lOSt

lOSt propose au public d'acquérir une petite surface de la toile en y apposant une gommette rouge — celle-là même que les galeristes utilisent pour signaler la vente ou la réservation d'une œuvre. La série détourne cet objet emblématique du marché de l'art : là où la gommette rouge signifie habituellement l'acquisition et la valeur préservée, ici elle signifie la dissolution, la fragmentation, le don. Le même signe, deux mouvements opposés.
 
Ce que chaque gommette fait à l'œuvre n'est pas seulement la couvrir visuellement : elle brise son unité. La toile perd sa condition de tout — ce qui était entier, cohérent, lisible ensemble, devient morcelé, approprié en fragments individuels. Cette perte de l'unité résonne avec la question politique que la série porte en filigrane : consacrer la propriété individuelle comme droit fondamental, c'est aussi fragmenter la condition du commun. Une certaine vision du peuple comme lien collectif se dissout lorsque le tout n'est plus possible. La politique du commun ne peut exister que si l'unité reste envisageable.
 
La redistribution est la face positive de ce négatif : chaque euro versé est transformé en repas scolaires pour des enfants malgaches via l'association FA.ZA.SO.MA, à raison de cinq repas par euro aujourd'hui. Ce qui se fragmente peut nourrir. Ce qui se perd devient condition de vie pour d'autres. Les toiles ont été vendues avec les gommettes vernies à même leur surface — la perte est intégrée, permanente, constitutive de l’objet.
 
La série compte également un tatouage sur le corps de l'artiste : la phrase Je ne m'écrierai plus sur le corps. répétée en lignes régulières comme une punition scolaire, en cursive noire sur la poitrine. Le verbe écrierai porte un double sens simultané — écrire (j'écrirai) et s'écrier (je m'écrierai) — fusionnés en un seul mot : ne plus écrire sur le corps et ne plus crier à propos du corps, le même interdit, sur la même surface. La punition scolaire imposait l'écriture répétée en silence — le corps devait écrire sans crier. Ce tatouage porte la mémoire de ce qui a été interdit dès l'enfance, renforcée par l'interdiction de la peinture figurative à l'École des Beaux-Arts de Toulouse. L'interdit, répété jusqu'à saturation, se retourne en œuvre : la phrase qui interdit l'écriture sur le corps est écrite sur le corps, pour toujours.